La Orquesta Sinfónica Universidad de La Serena (OSULS) cerrará la edición número 22 del Festival Musicahora bajo la dirección de Gabriel Zepeda Jara. El evento contará con la presentación especial del guitarrista Emmanuel Sowicz, quien ejecutará el estreno latinoamericano del Concierto para guitarra y orquesta compuesto por Timothy Bowers.
El festival, que celebra más de dos décadas de historia dedicadas a la creación, difusión y promoción de la música contemporánea, fue fundado por el compositor y académico Esteban Correa Astudillo bajo el alero de la Universidad de La Serena. Esta versión reunirá obras de México, Inglaterra y Chile en un mismo escenario.
El programa musical incluye tres composiciones: el estreno absoluto de “Entre mi lengua tu diáspora” del compositor mexicano Alejandro Romero, el estreno latinoamericano del “Concierto para guitarra y orquesta” de Timothy Bowers de Inglaterra, y la obra “Diablo Blanco” del compositor chileno Martín Letelier.
El público tendrá dos oportunidades para asistir. La modalidad de ensayo abierto se realizará el jueves 3 y viernes 4 de septiembre a las 11 y 19 horas respectivamente, en la Sala de Conciertos del Departamento de Música ubicada en Larraín Alcalde 2843 de La Serena, con entrada liberada.
Emmanuel Sowicz es un concertista con una destacada carrera desarrollada tanto en Europa como en Chile. Respecto al concierto que interpretará, señaló que la obra cuenta con más de diez años de vigencia. Después de ganar el Concurso Internacional de Ejecución Musical Dr. Luis Sigall, el jefe del departamento de guitarra de la Real Academia de Música de Londres lo invitó a realizar el estreno mundial de la obra.
Sowicz expresó su emoción al presentar esta composición en su país: “Regresar con esta obra y presentarla ahora por primera vez en Latinoamérica junto a la Orquesta Sinfónica Universidad de La Serena es un vínculo muy significativo en mi propia trayectoria musical como chileno y británico. Poder compartir en mi querido Chile música de mi Inglaterra natal es una alegría difícil de describir”.
El guitarrista también destacó que preparar el concierto “junto a Gabriel Zepeda y la OSULS, una de las orquestas más importantes del país, ha sido especialmente estimulante. Volver a una obra que estrené en la Real Academia de Música de Londres hace ocho años me permite redescubrirla desde una perspectiva distinta, preguntándome una vez más qué emociones podemos resaltar en cada pasaje y cómo hacer que lleguen con la mayor intensidad posible al público que nos acompañará”.
Gabriel Zepeda Jara, director titular de la Orquesta Sinfónica de Copiapó, debuta en la capital regional en esta ocasión. Expresó que es “un gran honor y una gran responsabilidad dirigir el concierto de cierre del Musicahora, sobre todo por la trayectoria que el festival ha construido durante más de dos décadas, como un espacio fundamental para la creación y difusión de la música contemporánea y de la nueva música chilena”.
Respecto al programa a dirigir, Zepeda indicó que se trata de “un programa muy interesante porque reúne distintas formas de entender la creación contemporánea, desde México, Inglaterra y Chile, y también distintas posibilidades expresivas de una orquesta sinfónica”. Agregó que trabaja con dedicación y entusiasmo para “ofrecer al público una experiencia de escucha cercana, significativa y, ojalá, muy estimulante”.
Esteban Correa Astudillo, líder de la Dirección Artística del Festival Musicahora, señaló que el concierto pone el broche de oro a una semana cargada de actividades que incluyen conciertos, charlas, seminarios y conversatorios abiertos a la comunidad educativa, músicos y público interesado.
Correa explicó que el concierto de clausura sintetiza el sentido de esta edición bajo el lema “Abrir futuros escuchando el presente”. Destacó que la OSULS realizará el estreno absoluto de “Entre mi lengua tu diáspora” del compositor mexicano Alejandro Romero, una obra especialmente encargada por el Festival, lo que expresa el compromiso con la generación de nueva creación. “Creo que ahí se expresa muy claramente la idea de abrir futuros escuchando el presente: poner en diálogo una obra mexicana que nace directamente desde el Festival, creación chilena actual y repertorio internacional que llega por primera vez a Latinoamérica”, concluyó.
Con Información de www.coquimbonoticias.cl
